EL MISTERIO DE LA CREATIVIDAD

 

Hablar de creatividad, es hablar de palabras mayores, en concreto y a mí personalmente el tema de la creatividad me apasiona.

La creatividad, como la alegría, el discurso o la empatía, son virtudes que apasionan y causan cierta envidia a los que las sufren o añoran.

Sin embargo es y desde una actitud positiva, accesible para todo el mundo y en todos los campos de la vida y es una de las características que más humanos nos hace y nos permite ir adentrando en aspectos reveladores de expresiones que nuestro subconsciente tiene arraigados abriendo nuestra mente hacia nuevas posibilidades y oportunidades.

Cuando hablamos de creatividad, no podemos dejar de hablar del libro “El camino del artista” de Julia Camerón, donde se estudia el camino hacia la creatividad desde distintos aspectos de una forma sencilla y práctica, y en su ejercicio se obtienen resultados increíbles.

Pero la creatividad también está relacionada con nuestros hemisferios dentro del cerebro, coinciden distintos científicos que en la creatividad que desarrolla técnicas y juegos, son guiadas y desarrolladas por el hemisferio izquierdo o cerebro racional y las técnicas intuitivas son las consideradas del hemisferio derecho o cerebro inconsciente.

Pero la creatividad como tal es un acto de valentía en el que nos enfrentamos con nuestros propios miedos y supone en realidad de romper todas nuestras dependencias expresando nuestra intimidad más profunda desarrollando espontáneamente nuestros mejores talentos, sin menos cabo del hemisferio con la que estamos trabajando.

Por otra parte la racionalidad también entra en el proceso de creatividad en cuanto que no se puede dispersar la mente en un mundo demasiado extenso. Si aislamos de una forma espontánea el objeto que deseamos crear bien por intuición, bien por un deseo expreso, nos damos cuenta como la mente lo aísla centrando una solución única y propia mediante un complejo proceso de combinación de hipótesis, adaptaciones y soluciones que muchas veces nos sorprenden a nosotros mismos, y aceleran de una forma espontánea su resolución.

En general y desde una actitud positiva y al mismo tiempo inocente vamos explorando nuestros propios recursos y un mundo irreal que nos induce a la expansión creativa.Esa seguridad que nos dan los resultados que vamos alcanzando son los que reafirman el lado oculto de la adversidad de la lucha con nosotros mismos y lo transforma a un estado de naturalidad que finalmente define ese estilo propio como esa forma lógica de hacer o crear las cosas, que nos caracteriza y fomenta nuestra marca propia.

En general y se lo digo por experiencia es tan fácil como confiar y amar a nuestro guía interior, perdiendo nuestro miedo a la intimidad y a expresar aquello que realmente sentimos , renunciando ingenuamente a la dependencia del mundo que nos rodea y a la idolatría , eso sí desde la apasionante creatividad.

Ferrán Aparicio

25 de febrero de 2022

ABSTRAPTO

Siempre me ha llamado la atención el concepto de abstracto y mucho más el arte abstracto como tal, pero nunca había investigado sobre este concepto, era como una atracción fatal a un mundo desconocido y placentero, en el que me sentía integrado.

Con los medios actuales, conformarse una idea es fácil, si bien aparecen muchas contradicciones conceptuales, cuando uno se pone a buscar información sobre un tema, y uno tiene que discernir por el camino intermedio o el que se acerca un poco más a lo ya conocido o aprehendido, aunque sea de una forma intuitiva.

El concepto abstracto lo relacionamos la mayoría de las personas con el mundo del arte, si bien lo aplicamos a otros campos como la psicología , la filosofía, la investigación científica , la medicina,…, llegamos al concepto más amplio de abstracción.

La abstracción y fuera de cualquiera de los campos que he mencionado y de una forma genérica es como una operación mental, mediante la cual una determinada propiedad del concepto o objeto se aísla conceptualmente, para reflexionar de una manera más amplia sobre el conjunto abordado en cualquier actividad mental acercándonos a un conocimiento mejor procesado.

En nuestra vida diaria, nos abstraemos continuamente de una forma inocente, cuando sin darnos cuenta pero recibiendo gran provecho de ella, la abstracción, la utilizamos como instrumento para focalizar un aspecto único que nos preocupa o nos reclama atención dentro de un concepto o situación mucho más amplia.

Es por ello que la abstracción se ha vuelto un instrumento o medio para pensar, sentir y en definitiva vivir, pues resulta indispensable en el razonamiento lógico de cualquier esquema o situación, conocimiento o su interrelación entre estos.

En este mismo sentido si lo analizamos un poco más allá de la pura causalidad cuando aplicamos la abstracción como operación intelectual en la que separamos las cualidades de un objeto para considerarlas aisladamente, o para considerarlas de una forma única, obtenemos como resultado el ligar a la pura esencia del objeto en el que nos hemos concentrado.

Lo que parece un acto reflejo tan sencillo es algo racionalmente más complicado pues es parte de nuestro pensamiento que mediante la deducción, la lógica y la operacionalidad de muchos elementos, lo que no ayuda a transgredir la barrera de lo visual para a partir investigación llegar a conclusiones donde nuestra creatividad se manifiesta de una forma o de cualquier otra expresión libre de condicionamientos.

Como la abstracción se usa en distintos campos y siempre su objeto es aislar conceptualmente un objeto, idea o razón, el resultado de su aplicación resulta muy variopinta que va desde los aspectos psicológicos de reducir los componentes fundamentales de información para mantener sus rasgos mas revelantes a la pictórica donde se manifiesta un sentimiento de creatividad en pura esencia que cada uno es capaz de interpretar, sentir y vivir a su propio aire, independientemente de la persona que artísticamente ha realizado su experiencia abstractiva .

En el arte la abstracción juega un rol importante junto con la creatividad, entendida como una manera especial de pensar, sentir y actuar; que conduce a un logro o producto original, funcional o estético, bien sea para el propio sujeto o para el grupo social al que pertenece.

La abstracción no es un fenómeno reciente ya que se da filosóficamente desde los tiempos de Aristóteles y Platón, pero en el mundo del arte moderno y contemporáneo del los siglos XX y XXI, es cuando se materializa de una forma física y creativa plasmada en la obra de autores como Kandinski, Wassily o Humberto Boccioni, creando distintos estilos en función de la manera o estilo que se abstrae, bien de una forma sintética, lírica o geométrica, entre otras.

Lo importante de este concepto tanto en el arte como en la vida misma es que no se toma referencia de lo natural y no se somete nuestro pensamiento a ninguna regla, lo que afianza la libre expresión del sentimiento desligándonos de cualquier servidumbre.

El pensamiento abstracto supone la capacidad de asumir un marco mental de forma voluntaria. Esto implica la posibilidad de cambiar, a voluntad, de una situación a otra, de descomponer el todo en partes y de analizar de forma simultánea distintos aspectos de una misma realidad, el pensamiento abstracto permite discernir las propiedades comunes, planear y asumir simulacros, y pensar y actuar simbólicamente.

Les animo a practicar la abstracción , por que si bien nos permite psicológicamente resolver nuestro problemas de uno en uno , también nos permite llegar a la pura esencia de lo que queremos resolver reduciendo los componentes fundamentales de información de un fenómeno conservando sus rasgos más minimalistas relevantes.

Disfrútense y disfrútenlo, pues este año yo ya lo estoy haciendo y esto no ha hecho más que empezar y el pensamiento abstracto supone una capacidad de asumir un marco mental básico en cualquier campo de forma voluntaria.

Ferran Aparicio

30 de  Septiembre de 2019

MARAVILLOSA CREATIVIDAD

Hablar de creatividad, es hablar de palabras mayores, en concreto y a mí personalmente el tema de la creatividad me apasiona.

La creatividad, como la alegría, el discurso o la empatía, son virtudes que apasionan y causan cierta envidia a los que las sufren o añoran.

Sin embargo es y desde una actitud positiva, accesible para todo el mundo y en todos los campos de la vida y es una de las características que más humanos nos hace y nos permite ir adentrando en aspectos reveladores de expresiones que nuestro subconsciente tiene arraigados abriendo nuestra mente hacia nuevas posibilidades y oportunidades.

Cuando hablamos de creatividad, no podemos dejar de hablar del libro “El camino del artista” de Julia Camerón, donde se estudia el camino hacia la creatividad desde distintos aspectos de una forma sencilla y práctica, y en su ejercicio se obtienen resultados increíbles.

Pero la creatividad también está relacionada con nuestros hemisferios dentro del cerebro, coinciden distintos científicos que en la creatividad que desarrolla técnicas y juegos, son guiadas y desarrolladas por el hemisferio izquierdo o cerebro racional y las técnicas intuitivas son las consideradas del hemisferio derecho o cerebro inconsciente.

Pero la creatividad como tal es un acto de valentía en el que nos enfrentamos con nuestros propios miedos y supone en realidad de romper todas nuestras dependencias expresando nuestra intimidad más profunda desarrollando espontáneamente nuestros mejores talentos, sin menos cabo del hemisferio con la que estamos trabajando.

Por otra parte la racionalidad también entra en el proceso de creatividad en cuanto que no se puede dispersar la mente en un mundo demasiado extenso. Si aislamos de una forma espontánea el objeto que deseamos crear bien por intuición, bien por un deseo expreso, nos damos cuenta como la mente lo aísla centrando una solución única y propia mediante un complejo proceso de combinación de hipótesis, adaptaciones y soluciones que muchas veces nos sorprenden a nosotros mismos, y aceleran de una forma espontánea su resolución.

En general y desde una actitud positiva y al mismo tiempo inocente vamos explorando nuestros propios recursos y un mundo irreal que nos induce a la expansión creativa.Esa seguridad que nos dan los resultados que vamos alcanzando son los que reafirman el lado oculto de la adversidad de la lucha con nosotros mismos y lo transforma a un estado de naturalidad que finalmente define ese estilo propio como esa forma lógica de hacer o crear las cosas, que nos caracteriza y fomenta nuestra marca propia.

En general y se lo digo por experiencia es tan fácil como confiar y amar a nuestro guía interior, perdiendo nuestro miedo a la intimidad y a expresar aquello que realmente sentimos , renunciando ingenuamente a la dependencia del mundo que nos rodea y a la idolatría , eso sí desde la apasionante creatividad.

Ferrán Aparicio
5 de Julio de 2019

SEMBRAO

Todos sabemos que “sembrao” significa o se asemeja en su contenido,  en habla coloquial para indicar que una persona está siendo especialmente acertada, ocurrente, ingeniosa o graciosa con su forma de hablar o actuar.

Sin embargo al que ejerce la acción ocurrente se aplica a la persona o al dicho, que es oportuno, original y gracioso.

Ocurrente  sin embargo es algo que tiene lugar o acontece, termino diferente a de “estar sembrao”. El uso más habitual del concepto de ocurrente, de todos modos, se asocia a las ocurrencias que son ni más ni menos, que las ideas que surgen de forma imprevista y espontánea y a la persona que suele tener ocurrencias se la califica como ocurrente.

El dilema surge cuando te planteas si la ocurrencia es una virtud o carácter común o simplemente se deriva a algunas personas que por su carácter natural, son unos “sembraos”, en el discurso de su vida.

Todos y cuando digo todos, somos todos, tenemos unas inquietudes, una directriz, unos intereses y en función de ello buscamos los mecanismos de acción para conseguir lo que anhelamos, es un procedimiento de la naturaleza humana, pero en el caso de los “sembraos”, la acción se separa de lo convencional creando una improvisación, una ocurrencia original e inesperada que puede manifestarse a través de acciones o palabras.

La expresión “estar sembrao” es reconocer  la capacidad de generar nuevas ideas o conceptos, de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones originales. La facilidad para improvisar algo creativo y a la vez resolutivo es una habilidad típica de la cognición humana, presente también hasta cierto punto en algunas personas.

El sembrao como personaje se le reconoce por atinar la expresión oportuna en el momento oportuno, mezclando estrategias mentales entre el pensamiento convencional y el creativo, pero la cualidad de la creatividad puede ser valorada por el resultado final.

Las personas que gozan de esta virtud, son los individuos creativos, que  suelen ser enormemente intuitivos y estar más interesados por el significado abstracto del mundo exterior, que por su percepción sensitiva.

También es cierto que de alguna forma depende de su actitud ante la vida pues parecen estar relativamente liberados de prejuicios y convencionalismos, y les interesa relativamente poco lo que sus semejantes o cualquier persona piensen de ellos, prefiriendo fiarse de sus propios juicios.

Analizando la postura del sembrao como persona oportuna, original y graciosa, descubrimos al el individuo, que de alguna manera se percibe y reconoce   como "alguien que dejará huella" en su etapa vitalicia.

Si bien funcionan con un gran grado de intuición emocional, como personas desarrollan los procesos de creatividad y se caracterizan por un nivel elevado de esfuerzo, planificación, reiteración y re-alimentación, que se aleja de los creadores  de "la idea feliz" instantánea y solamente al alcance de muy pocos, pues es una actitud personal que desarrolla este estereotipo humano.

Les animo a observar desde la observancia, a los seres humanos que le rodean, por salirse de la rutina y de lo cómodo que actúan,  para intensificar las conexiones cognitivas y emocionales de la creatividad, a través de sus manifestaciones.

                                                           Ferrán Aparicio

                                                       20 de mayo de 2018

PENSAMIENTO COLATERAL

El pensamiento es la actividad y creación de la  mente incluyendo las actividades racionales del intelecto o las abstracciones de la imaginación, pero  pensando sobre este concepto me viene a la cabeza cuando se nos ocurren intuitivamente cosas, conceptos, incluso actividades fuera de toda lógica y racionalidad.

Estudiando  y divagando por internet, he llegado a conocer lo que es el pensamiento lateral o pensamiento colateral para mí, que me gusta cambiarlo todo a mi antojo, por aquello que lo que es de uno no pasará de largo.

El pensamiento lateral es una forma específica de organizar los procesos de pensamiento, que busca una solución mediante estrategias o algoritmos no ortodoxos, que normalmente serían ignorados por el pensamiento lógico. Este se caracteriza por producir ideas que estén fuera del patrón de pensamiento habitual y funciona específicamente como  al evaluar un problema existiría la tendencia a seguir un patrón natural o habitual de pensamiento  lo cual limitaría las soluciones posibles.

Lo bueno de esta teoría y del propio pensamiento lateral es la técnica de alumbrar los problemas desde distintos puntos de vista, por lo que permitiría encontrar diferentes, nuevas e ingeniosas respuestas para problemas ya conocidos.

Al enfocar un problema con un pensamiento vertical es posible que no se encuentre la solución. Usualmente, se deducen cosas que son factibles pero que seguramente no son la respuesta buscada. Con una "mente abierta" se enfrenta a cada nuevo problema que se presenta, y de una forma intuitiva se encuentra diferentes, nuevas e ingeniosas respuestas.

Lo más importante en el pensamiento lateral es saber qué preguntas deben formularse. Cuando se utiliza este método para resolver problemas se debe comenzar haciendo preguntas generales para enmarcar adecuadamente el problema. Luego, examinar los datos conocidos con preguntas más específicas sometiendo a examen las hipótesis más obvias, hasta alcanzar una visión alternativa cercana a la solución.

La imaginación es otra herramienta clave del pensamiento lateral o creativo. La costumbre de ver los problemas siempre desde un mismo enfoque no siempre ayuda a resolverlos. Se trata entonces de enfocarlos creativamente desde otro ángulo. La perspectiva lateral será más efectiva a la hora de resolver cuestiones aparentemente no convencionales.

Para lograr un pensamiento lateral bien desarrollado es requisito refinar el análisis de modo lógico, la deducción y la disciplina del razonamiento, ya que sin estos elementos el pensamiento lateral sería un pensamiento anhelante, que sólo se limita a extraer ideas excéntricas.

El recurso de las analogías nos sirven para comparar sucesiones de ideas que están deslindadas de ideas que sean racionales o críticas y con esto se incrementa la velocidad para crear ideas y alejarte de estereotipos marcados, no encasillándote solo en una idea, sino  buscando diferentes opciones por más excéntricas que éstas parezcan., pues al fin y al cabo sólo se vive una vez.

                                                               Ferrán Aparicio

                                                           10 de abril de 2017

BIBLIOTECAS ANDANTES

Si hay algo que en la actualidad cada día me llama más la atención es el flujo de información masivo que recibo cada día y la posibilidad de consulta  que tenemos con los nuevos o ya no tan nuevos medios de comunicación, que si queremos nos puede llegar a convertirnos en bibliotecas andantes.

La vida antes era de alguna forma estática,  en cuanto a posicionamientos y sin darnos cuenta se nos ha vuelto dinámica, en cuanto que podemos cambiar de punto de vista en función de los datos  y razones que vayamos  absorbiendo en un momento, la realidad no se detiene sin dejar que nuestra mente descanse ni un sólo instante, lo cual como siempre, no es cuestión baladí.

Pero el problema surge cuando como bibliotecas andantes, muchas personas somos actualmente incapaces de concentrarnos en un contenido, tendiendo a encadenar un mensaje o concepto tras otro,  sin apenas parar a digerir lo aprendido y sobre todo, sin aplicarlo, lo que muchas veces nos lleva a desvirtuar el significado de los conceptos y situaciones, así  como a no enfocar según nuestros propios principios y valores.

Lo cierto es que resulta  imposible aposentar los nuevos conocimientos si no los llevas a la práctica, si no haces uso de ellos, porque  final tienes la cabeza repleta de conocimientos que no sabes cómo usar.

Pensado fríamente, solo nos queda  que no parar, pero si aquietar nuestros actos y movimientos y comenzar a analizar el problema, donde se encuentra y vaciar de contenidos nuestra biblioteca andante para volver a poner los principios, conceptos y valores en su justo y necesario sitio.

Quizás y como siempre sólo quizás, al final solo se trate de   aprehender a vaciar nuestra mente y cuando la mente está vacía poder aprender nuevas cosas y desde esa vacuidad es más fácil centrarse, algo que podríamos tildar de Feng Shui mental.

Una mente atiborrada de ideas y conocimientos se colapsa y aunque  parezca un contrasentido, lo único que puede hacer es repetir patrones. Para ser creativos se necesitan experiencias reales, vividas, oídas, tocadas, olidas y degustadas. Es en ese estar en el mundo en dónde podemos sorprendernos, interesarnos, sentir la necesidad de introducir cambios. Si sólo vives dentro de tu cabeza, acumulando información, no necesitas cambiar nada.

Lo inteligente y en esa etapa de año nuevo, vida nueva, por colapso de ideas acumuladas solo queda que dejar que nuestro cerebro haga lo que mejor sabe y es clasificar toda esa información, eliminar lo accesorio y procesar lo importante.

Pero no desde lo racional, sino desde procesos inconscientes en los que confiamos que nuestra intuición es tan válida como nuestra razón e incluso más.

Por eso, para hacer cambios, para pensar creativamente, para variar nuestros hábitos, hemos de atrevernos a soltar. Hay que tener el valor de vaciar la mente, de soltar ideas preconcebidas, creencias, prejuicios, juicios y todo aquello que nos aleje del momento presente pues al final de ese vacío vital,  te encuentras a ti mismo, descubriendo que todo lo que querías ser ya lo eres, lo que querías tener ya lo tienes y que la vida se vive a cada instante a tu servicio.

                                                          Ferrán Aparicio

                                                     30 de Enero de 2017

CREATIVIDAD ABSOLUTA

Hablar de creatividad es hablar en cierto modo del lado derecho del cerebro  o en caso contrario del izquierdo si esta creatividad lleva en sí mismo un razonamiento pragmáticamente lógico y racional, pero en cualquier caso es una de las habilidades más necesarias para el mundo  de la comunicación de hoy en día, la recomendación de no quedarse con un solo modelo de práctica, sino de ir probando diversos esquemas aplicables a cualquier especialidad desde la cocina a la decoración pasando por nuestro propio estilo de  vida, para lograr estimular el pensamiento  a través de la propia creatividad.

La parte izquierda de nuestro cerebro es la responsable de nuestro razonamiento lógico, de nuestra capacidad de análisis y de nuestra capacidad de hablar y de entender el lenguaje. Por ello durante muchos años se consideró que gracias a la región cerebral izquierda pudimos desarrollar una inteligencia mucho más avanzada que la del resto de los seres vivos.

Por otra parte, en nuestro cerebro derecho residen la creatividad, la intuición y el pensamiento no lineal. Durante años esta región fue considerada una parte subsidiaria de nuestro cerebro. Hoy sabemos que gracias a ella podemos desarrollar capacidades tan importantes como interpretar contenidos emocionales, percibir las formas de manera integral e intuir respuestas.

En cualquier caso y sin ánimo de distinciones lo que está claro es que nuestro cerebro utiliza ambas regiones, por lo que no tiene sentido la discriminación entre personas que utilizan la parte derecha de su cerebro derecho y las personas  que utilizan la parte izquierda.

Un caso que me ha llamado la atención para motivar el principio de creatividad superlativa desde la región izquierda es como en los países nórdicos y en especial en Suecia y Dinamarca, donde el diseño creativo es el leitmotive como motivo central recurrente de una obra en  su estandarte cultural, los diseños se crean a partir de un análisis racional de la forma inicial de cosas para ir depurando hacia unas líneas suaves y amables , lo cual demuestra que su raciocinio está interviniendo con el lado izquierdo muy al contrario de la creencia general que la genial creatividad se desarrolla desde la intuición del lado derecho.

Al final todo depende de la forma de ser de la persona que elige desde su comodidad el razonar con planteamientos más lógicos y analíticos, que creativos e intuitivos.

De una forma u otra y en función de lo que estemos creando, la creatividad es un arma que refleja un pensamiento secuencial, literal, analítico y funcional aunque se exprese de una forma estéticamente metafórica, contextual y sintética y por ello  tan solo se trata de comunicarnos, persuadir, transmitir y explicar de diferentes maneras las posibles interpretaciones de la información que queremos expresar, como siempre sin más.

                                                        Ferrán Aparicio

                                                  1 de octubre de 2016

                                              

INDIGO QUE TE QUIERO INDIGO

Desde niño siempre tuve una atracción especial por el color azul, y en especial por la magia del color índigo, un color entre azulón y malva, difícil de definir pero muy fácil de identificar.

Con el paso del tiempo y  como siempre por casualidad y con cierta causalidad, escuche en una tertulia sobre las connotaciones y significados de este color y es que no me faltaba razón para identificarme con este color.

El término ‘niños indigo’ es el utilizado en el contexto de la llamada nueva era o newage, música con la que también me identifico y un poco menos, con el concepto de estos niños representarían un estado superior de la evolución humana; aunque sólo sea por el principio de igualdad y al mismo tiempo diferencia, pues está claro que todos no somos iguales ni tenemos las misma preferencias, algo que nos hace únicos y exclusivos a cada persona.

El índigo en relación a los colores que identifican los famosos siete chacras se acerca al nivel séptimo nivel espiritual, ético y mental, sin atender a la definición de habilidades para normales, sino a la atracción de la intuición, una mayor capacidad de empatía y comúnmente con una creatividad incrementada.

En el caso de las áureas hablaríamos de una Áurea azulada, que según la teoría teofisica respondería a las personas que le corresponde liderar el cambio en la era de acuario.

Es también reconocido  como algo genérico que no concreto, que mayormente los niños índigos tienen una mayor intuición, espontaneidad y rechazo a una moralidad estricta llena de imaginación.

El problema racional surge cuando uno pasa de niño a adolescente y de adolescente a adulto, como todo en la vida se va asimilando y estas características se desarrollan de un modo  más racional en el sentido que uno es capaz de controlar su mente y sus actos pero no sus habilidades, las cuales con el tiempo las ha desarrollado de una forma natural y en la mayoría de las casos sin saber que existían o se sentían en la mayoría de los casos y un día lo identificas como algo propio y reconoces su explicación.

La pura verdad es que en definitiva la teoría del índigo y de los niños índigos no existe una evidencia científica de su existencia, es más un análisis estadísticos de comportamiento en función a percepciones sintomáticas y análisis de conductas y habilidades , pero lo que si se coincide es que hay gente muy asociada al color índigo que posee un fuerte sentimiento par generar una diferencia significativa en el mundo y se encontrarían naturalmente inclinados a temas relacionados con la espiritualidad , el ocultismo y el esoterismo.

Al final como siempre, índigo te quiero índigo, por que te gusta, sin más y al menos intentamos romper un esquema social que ata a la humanidad a un estereotipo, aunque simplemente sea por atracción al color índigo.

                                              

    Ferrán Aparicio

5 de Agosto de 2016

CUECES O ENRIQUECES

Dicen muchos expertos en materia de cocina que tal cual cocinas y después comes lo que has elegido, es un gran reflejo de cómo es tu vida y por ello aquello de si cueces o enriqueces.

Es bien claro y evidente que hay muchas más cosas en la vida  que el trabajo como es el arte de la observación y el disfrute de todo lo que nos rodea, lo cual lleva un tiempo aparejado y ahí la diferencia entre cocer o enriquecer nuestro tiempo.

Por aquello de  aprender a vivir el presente cociendo o enriqueciendo,  es posible escribir cualquier cosa usando el buen humor en casi cualquier situación y aprender que una risa vale más que mil palabras para sentirnos plenamente felices.

Para cualquier acto reflexivo es importante recordar que las personas felices saben que guardar rencor hace daño y perdonan a los demás para su propia tranquilidad enriqueciéndose a si mismo previa cocción de un acto reflexivo sobre si vale la pena guardar un  mal resentimiento.

Desarrollar una actitud de gratitud es un hábito que también enriquece la cocción, pues nos demostramos a nosotros mismos que las personas que te relacionas y quieres de alguna forma, incluso en momentos de conflicto vale la pena  y cuidar y cultivar las relaciones también mejora cualquier cocción.

Es bien cierto que las palabras y muchas acciones se las lleva el viento, pero también es cierto que si el sentimiento de honestidad en cualquier acción o decisión nos lleva a concentrarnos en nuestras vidas y no preocuparnos por lo que otras personas están haciendo o diciendo, pues es evidente que todo el mundo tiene derecho a vivir su vida de la manera que quiera eso si honestamente  y coherentemente con su pensamiento.

Incluso en la cocina, hay que tener una actitud positiva encontrando en la creatividad el lado positivo a cualquier situación a pesar de que puede ser difícil de encontrar el perfecto punto a cualquier plato de buen gusto y sabiendo que todo sucede por alguna razón y a pesar de que no siempre se puede saber cual es la razón.

La perfecta receta es enfrentarse a cada nuevo reto con la actitud que lo traerá un paso más cerca de su meta, pues lo más importante es saber lo que quieres y en función de ello aprehender las habilidades que necesitas y no dejando de perseguir aquello que para ti tenga un valor sabiendo lo que no se puede cambiar y es un ingrediente fijo con el que tenemos que contar  pero reconociendo que no todo cabe y que cualquier plato de buen gusto tiene sus limitaciones y hay que determinar si es posible y de que manera podemos lograr el resultado que queremos.

En definitiva y simplemente reflexionando en voz alta, como siempre, solo se trata de asumir que somos responsables de nuestras vidas y de nuestra cocina y de tantos aspectos desde el estado de ánimo, nuestras actitudes, pensamientos y sentimientos y al final solo se  trata de plantearte si cueces o enriqueces como en la vida misma.

                                                                 Ferrán Aparicio

                                                              30 de julio de 2016

DUENDE

Hablar del duende es hablar del personaje misterioso que todos tenemos dentro y muchas veces aflora  sin avisar y que normalmente siempre trae consigo algo positivo y creativo, en cualquier campo o aspecto de la vida.

Pero el duende como tal es un  concepto intangible dentro del pensamiento intelectual, pues su racionalidad carece de fundamento, es pura pasión y de alguna manera reflejo de sentimiento.

Normalmente como concepto se asocia a las artes y  se asocia a un estado de expresión que refleja una emoción interior de cierta autenticidad, es como el personaje que nos habla desde el subconsciente y transmite ideas evocadoras de un tema que conscientemente o no, podríamos haber llegado a ellas.

Analizando el tema he descubierto el texto de Federico García Lorca, en  su brillante conferencia titulada "La teoría y la Función del Duende", donde  intenta arrojar algo de luz sobre el misterioso e inexplicable tristeza que vive en el corazón de ciertas obras de arte, donde el duende es el poder  y no la obra.

Simplemente transcribiendo algún párrafo de este ensayo se capta el anima del duende mostrando la relación entre el arte y verdad, entre ética y estética, sin más: "Todas las artes son capaces de duende pero donde encuentra más campo es en la música, en la danza y en la poesía hablada, ya que éstas necesitan un cuerpo vivo que interprete, porque son formas que nacen y mueren de modo perpetuo y alzan sus contornos sobre un presente exacto"

Sin embargo el duende como tal es un estilo vivo, esa forma lógica de hacer las cosas que aparece de nuevo y no se repite nunca, quizás porque nosotros no somos siempre los mismos y vamos mutando y evolucionando como un tránsito del alma en el que el personaje que exteriorizamos refleja la voz del arte, la voz del amor y en su esencia, el de la muerte que se nos aproxima.

El origen del término duende viene del espíritu de la evocación y de todos es conocido bien como conocedores bien como espectadores que viene desde el interior como una respuesta física y emocional de un acto de alguna forma expresivo.

Pero la estética del duende no entiende de palos,  ni de personas, ni de educación, incluso de clases sociales,.., y aunque habitualmente se le ha asociado al flamenco en cualquier expresión representa  el espíritu de la energía que ayuda al artista a ver las limitaciones de la inteligencia ayudando al artista a crear y comunicar  lo más  espontáneo de nosotros mismos sin ningún tipo de esfuerzo y de alguna manera consciencia.

Les animo como siempre a despertar a su duende como símbolo de ese poder misterioso que todos sentimos y tenemos y ningún filósofo puede explicar y racionalizar , pero como las brujas haberlas,…, hailas.

                                                          Ferrán Aparicio

                                                   20 de febrero de 2016

 

APASIONANTE CREATIVIDAD

Hablar de creatividad, es hablar de palabras mayores, en concreto y a mí personalmente el tema de la creatividad me apasiona.

La creatividad, como la alegría, el discurso o la empatía, son virtudes que apasionan y causan cierta envidia a los que las sufren o añoran.

Sin embargo es y desde una actitud positiva, accesible para todo el mundo y en todos los campos de la vida y es una de las características que más humanos nos hace y nos permite ir adentrando en aspectos reveladores de expresiones que nuestro subconsciente tiene arraigados abriendo nuestra mente hacia nuevas posibilidades y oportunidades.

Cuando hablamos de creatividad, no podemos dejar de hablar del libro “El camino del artista” de Julia Camerón, donde se estudia el camino hacia la creatividad desde distintos aspectos de una forma sencilla y práctica, y en su ejercicio se obtienen resultados increíbles.

Pero la creatividad también está relacionada con nuestros hemisferios dentro del cerebro, coinciden distintos científicos que en la creatividad que desarrolla técnicas y juegos, son guiadas y desarrolladas por el hemisferio izquierdo o cerebro racional y las técnicas intuitivas son las consideradas del hemisferio derecho o cerebro inconsciente.

Pero la creatividad como tal es un acto de valentía en el que nos enfrentamos con nuestros propios miedos y supone en realidad de romper todas nuestras dependencias expresando nuestra intimidad más profunda desarrollando espontáneamente nuestros mejores talentos, sin menos cabo del hemisferio con la que estamos trabajando.

Por otra parte la racionalidad también entra en el proceso de creatividad en cuanto que no se puede dispersar la mente en un mundo demasiado extenso. Si aislamos de una forma espontánea el objeto que deseamos crear bien por intuición, bien por un deseo expreso, nos damos cuenta como la mente lo aísla centrando una solución única y propia mediante un complejo proceso de combinación de hipótesis, adaptaciones y soluciones que muchas veces nos sorprenden a nosotros mismos, y aceleran de una forma espontánea su resolución.

En general y desde una actitud positiva y al mismo tiempo inocente vamos explorando nuestros propios recursos y un mundo irreal que nos induce a la expansión creativa.Esa seguridad que nos dan los resultados que vamos alcanzando son los que reafirman el lado oculto de la adversidad de la lucha con nosotros mismos y lo transforma a un estado de naturalidad que finalmente define ese estilo propio como esa forma lógica de hacer o crear las cosas, que nos caracteriza y fomenta nuestra marca propia.

En general y se lo digo por experiencia es tan fácil como confiar y amar a nuestro guía interior, perdiendo nuestro miedo a la intimidad y a expresar aquello que realmente sentimos , renunciando ingenuamente a la dependencia del mundo que nos rodea y a la idolatría , eso sí desde la apasionante creatividad.

Ferrán Aparicio

25 de enero de 2014